《小郡之秋》震撼首演！北京人艺三代戏骨同台飙戏，岁月与新生碰撞舞台

元界财讯2025年11月14日 12:38消息，《小郡之秋》首演引爆京城，三代戏骨同台演绎岁月交响，经典与新生激情碰撞。

　　 图为《小郡之秋》剧照。北京日报记者方非摄

　　 昨晚，北京人民艺术剧院新排大戏《小郡之秋》在北京国际戏剧中心·曹禺剧场迎来首演，标志着人艺在外国经典剧目本土化演绎上的又一次深度探索。昏黄的灯光下，书房一角静谧而压抑，年迈的贝弗利正与新来的女佣低声交谈，而他身患癌症的妻子维奥莱特在房间深处咳嗽着走来，神志不清。这看似寻常的生活片段，却悄然拉开了一个家庭风暴的序幕。短短十分钟的开场，便将观众卷入一场情感漩涡，预示着接下来剧情的激烈冲突与深刻人性剖析。

　　 《小郡之秋》由美国剧作家崔西·莱茨创作，曾于2008年荣获普利策戏剧奖，以其尖锐的家庭矛盾、复杂的心理刻画和极具张力的语言风格著称。故事设定在美国俄克拉荷马州东北部的一个小镇，八月闷热难耐，老父亲贝弗利突然失踪，迫使分散各地的家人重聚一堂。围绕重病的母亲维奥莱特、三个性格迥异的女儿以及马蒂姨妈一家，长期压抑的家庭矛盾被逐一引爆。北京人艺此次将这部作品搬上舞台，由唐烨、龚丽君联合执导，延续了她们此前合作小剧场佳作《晚安，妈妈》的默契。此次不仅是艺术风格的延续，更是一次对家庭伦理题材的深化表达。

　　 值得一提的是，《小郡之秋》集结了北京人艺三代演员力量，构成了一幅生动的舞台群像。陈小艺、龚丽君、濮存昕等资深演员领衔主演，白荟、刘辉、张培、邹健、原雨、李珀、闫巍等中坚力量悉数登场，更有郝贾沛钊、陈红旭、周情云等青年演员崭露头角。导演唐烨特别强调：“这是人艺为数不多以女演员为核心的群戏。”这一安排不仅凸显了女性角色在家庭结构中的核心地位，也展现了人艺近年来在角色分配上的多元尝试。尤其在当下倡导性别平等的语境中，这样的选角本身就具有强烈的现实意义。

　　 98岁高龄的翻译家卢燕是《小郡之秋》中文版的重要奠基者。她此前翻译的《洋麻将》在北京人艺上演多年，至今仍一票难求。唐烨回忆，卢燕曾感慨通过《洋麻将》记住了人艺的男演员，于是她主动为人艺女演员争取更多表现空间，“她们同样非常优秀。”这句话背后，是对女性表演者长期处于“配角”或“边缘”位置的反思。如今，《小郡之秋》以三位女儿与母亲为核心叙事轴心，真正实现了女性角色从“背景”走向“前台”的转变，堪称一次具有象征意义的艺术突破。

　　 陈小艺时隔多年再度领衔大剧场剧目，在剧中饰演大女儿芭芭拉——一位外表强势、内心脆弱的复杂人物。父亲失踪后，她成为家庭的实际掌舵者，却也因此陷入亲情与责任的双重夹击。婚姻破裂、亲子疏离，使她在控制欲与无力感之间反复挣扎。“作者给予的文本非常丰厚，创作也因此没有尽头。”陈小艺坦言，即便是只有几句台词的角色，也都“有人物”，这种扎实的人物塑造让她深受触动。在我看来，正是这种“每个人都有故事”的群像写法，使得《小郡之秋》超越了普通家庭伦理剧的范畴，上升为一部关于人性真实与生存困境的社会寓言。

　　 龚丽君饰演的维奥莱特则是全剧最具挑战性的角色之一。这位饱受病痛折磨的母亲，在药物影响下情绪极端、言语刻薄，既依赖女儿又不断伤害她。龚丽君坦言，这个角色与她的本性相去甚远，排练过程中“上气不接下气”，需要不断推翻自我，寻找角色的真实状态。这种“非正常状态下的正常心理”极难把握，稍有不慎便会流于夸张或冷漠。但龚丽君的表演恰恰做到了在癫狂中见深情，在暴戾中藏柔弱，令人动容。她的存在，让整个舞台始终笼罩在一种濒临崩溃却又无法逃离的窒息感之中。

　　 与此同时，白荟饰演的马蒂姨妈、张培与原雨分别出演的二女儿艾薇和小女儿凯伦，也都以鲜明个性融入这场家庭风暴。每个人都在用各自的方式逃避或面对创伤，构成了多层次的情感网络。陈小艺指出，《小郡之秋》最难之处在于如何让一部“纯粹讲述屋子里一家人”的外国戏在中国舞台上“落地”。既不能过于话剧腔、脱离生活，也不能像电视剧那样缺乏剧场张力。为此，剧组在台词处理上达成共识：采用中国式的生活化表达，注重语气、节奏的真实性，增强观众代入感。这种“不刻意本土化，却处处体现本土理解”的做法，体现了人艺对跨文化戏剧的成熟驾驭能力。

　　 在舞台呈现方面，舞美设计申奥摒弃了完全写实的手法，创造性地运用横向分割与纵向透视结构：小小的书房、旋转的木质小楼、斑驳的花园并置呈现；粗细不一的木构线条取代实体墙与窗扇，构建出卧室、阁楼等可透视空间。这种半开放式的舞台设计，不仅拓展了表演层次，更强化了“家即牢笼”的隐喻意味。观众既能看清每个角色的细微表情，又能感受到整个家庭如困兽般彼此纠缠的压抑氛围。可以说，舞台本身已成为叙事的一部分，与演员共同完成了对主题的深化。

　　 《小郡之秋》本轮演出将持续至11月29日。作为一部聚焦家庭内部裂痕的作品，它没有提供简单的答案，而是逼迫观众直视那些我们习以为常却讳莫如深的问题：爱是否总伴随着伤害？血缘能否弥合背叛？当亲人之间只剩下指责与沉默，我们还能否找回最初的联结？这些问题，在今天的社会语境下显得尤为沉重。尤其是在老龄化加剧、代际矛盾频发的当下，《小郡之秋》不仅是一出戏，更是一面镜子，映照出无数中国家庭正在经历或即将面对的情感危机。而北京人艺选择在此时推出这样一部作品，无疑展现了一种文化担当——用舞台讲真话，用艺术照见现实。