瓦格纳曾孙女联袂许忠，沪上首演《女武神》再续传奇

元界财讯2026年04月23日 12:57消息，瓦格纳曾孙女携手许忠，全新演绎《女武神》在上海首演。

　　 《女武神》彩排现场。受访者供图

　　 自2025年起，“拜罗伊特在上海”三年歌剧计划正式启动，全球知名的古典音乐节之一——拜罗伊特音乐节正式迈入“上海时间”。4月24日和26日，作为该计划第二部作品的《女武神》将在上海大剧院举行世界首演。理查德·瓦格纳的曾孙女、拜罗伊特音乐节艺术总监卡塔琳娜·瓦格纳首次执导《女武神》，这也标志着她个人在《指环》系列中的首次亮相。

　　 在昨日的新闻发布会上，卡塔琳娜·瓦格纳对指挥家、上海歌剧院艺术总监以及苏州交响乐团首席指挥许忠在首演中提供的大力支持表示感谢。上海大剧院总经理张笑丁透露，全新版本的《女武神》世界首演备受关注，26日的演出已安排加座。

　　 《女武神》由许忠执棒苏州交响乐团演出，特别邀请了来自拜罗伊特节日管弦乐团和比利时皇家铸币局剧院的9位首席演奏家参与演奏。许忠表示，《女武神》拥有丰富的人物情感，为歌唱家与交响乐团提供了广阔的发挥空间，“整部作品深奥而华丽，变化多端”。他透露，此次演出版本要求演员频繁移动，甚至需要攀爬近10米高的梯子，这对指挥提出了新的挑战，“当演员背对着我时，我也必须准确听清他们用德文演唱的内容”。

　　 在瓦格纳宏阔的音乐宇宙中，《女武神》占据着独特而重要的位置。作为瓦格纳四联剧《尼伯龙根的指环》第二部，《女武神》1870年以独立歌剧形式首演于慕尼黑国家剧院。1876年8月14日，随着《指环》全剧在拜罗伊特节日剧院首次亮相，该剧跻身歌剧史传世经典之列。

　　 自1998年上海大剧院建成以来，科隆歌剧院、马林斯基剧院等不同版本的《指环》纷纷亮相舞台，构筑起上海作为中国“瓦格纳高地”的艺术声望。

　　 适逢拜罗伊特音乐节创办暨《指环》全剧首演150周年、《女武神》创作问世170周年，今年这部承前启后的史诗巨作再度登上上海大剧院舞台。由瓦格纳曾孙女卡塔琳娜·瓦格纳执导的全新版本选择在上海进行世界首演，时长仍为5小时。这一安排不仅体现了国际艺术界对上海文化影响力的认同，也让人看到经典作品在当代语境下的重新诠释与生命力。 从艺术角度来看，瓦格纳家族后人亲自执导，无疑为这部作品注入了更深层的情感与历史维度。而选择在上海首演，也反映出中国观众对歌剧艺术日益增长的兴趣与接受度。这样的文化交流，既是艺术本身的胜利，也是全球艺术版图不断拓展的体现。

　　 卡塔琳娜·瓦格纳以其心理化叙事和当代语境重构著称，与长期搭档、戏剧构作丹尼尔·韦伯共同完成导演构思。多位享誉国际的瓦格纳歌唱家加盟《女武神》世界首演，凯瑟琳·福斯特、文森特·沃尔夫施泰纳、威廉·施温哈默、沈洋、玛努埃拉·乌尔及安娜·玛丽亚·基尤里等齐聚申城，以雄厚声量与戏剧表现力点亮舞台。2010年曾随科隆歌剧院上演《指环》的凯瑟琳·福斯特将再度饰演布伦希尔德。

　　 在卡塔琳娜·瓦格纳的导演构思中，此次制作的核心线索之一是“通关挑战”，争夺指环的挑战者不断“提升难度”，在神秘氛围与沉浸体验之间，打造一场充满野心的瓦格纳式冒险。

　　 “这一版《女武神》舞美布景充满哲思。”许忠说。舞台设计卡尔海因茨·贝尔将《女武神》的舞台空间形容为“流动的过程”。舞台上，空间的转换不断发生，不同场域在连续的过渡中彼此连接。看似传统的写实场景很快被打破，一些场景中许多个空间同时叠加，有时同一空间在不同幕之间重复使用，但状态不断变化。“观众只需保持兴趣、沉浸感受，便能捕捉每个角色与空间独有的‘跌落时刻’。”

　　 “拜罗伊特在上海”三年歌剧计划2025年启幕。去年7月，首部作品《特里斯坦与伊索尔德》在上海大剧院成功上演。进入第二年，全新制作的《女武神》选择上海作为世界首演的舞台，为中国观众带来世界级歌剧盛事。2027年，“拜罗伊特在上海”三年歌剧计划的收官之作，将聚焦瓦格纳另一部经典歌剧《唐豪瑟》。