元界财讯2025年08月11日 20:06消息，大型原创黄梅戏《延年和乔年》在美琪大戏院上演，展现革命情怀与传统艺术的完美融合。
大型原创黄梅戏《延年和乔年》从安庆走进上海，以延乔兄弟的家乡戏曲形式向他们表达敬意。图为剧照。（演出方供图）
《延年和乔年》在安庆已经演出了17场，全国巡演计划中，韩再芬表示一定要来上海。“陈延年和陈乔年在上海牺牲，作为他们的家乡人，我们想用黄梅戏的方式让观众记住两位少年英雄。”当代黄梅戏表演艺术家、安徽再芬黄梅艺术剧院院长韩再芬对记者说。 黄梅戏作为一种传统戏曲形式，承载着深厚的文化底蕴和历史记忆。将革命先烈的故事通过黄梅戏呈现，不仅能让更多人了解这段历史，也能让年轻一代在艺术的感染下感受到精神的力量。这种文化传承与红色教育的结合，具有积极的社会意义。
恰逢安徽再芬黄梅艺术剧院成立20周年，8日晚，大型原创黄梅戏《延年和乔年》在美琪大戏院上演，也拉开了“谁料二十正风华”2025年再芬黄梅·上海演出季的序幕。 此次演出不仅展现了黄梅戏艺术的深厚底蕴，也通过《延年和乔年》这样富有历史意义的作品，让观众在传统戏曲中感受到青春与理想的碰撞。作为地方文化的重要载体，再芬黄梅艺术剧院在推动黄梅戏传承与发展方面持续发挥着积极作用，此次在上海的演出季，无疑将进一步扩大黄梅戏的影响力和受众基础。
“青春是混沌初开，青春是绽放花苞”，《延年和乔年》序幕中的咏叹为整部作品奠定了浪漫主义的基调。黄梅戏唱腔质朴流畅，这部作品并未采用高亢激昂的曲风来表现革命题材，而是立足于剧种特色，着重刻画兄弟两人的情感与精神世界。“延乔兄弟对于安庆来说，不仅是革命者，更是这座城的儿女，这里的人们对他们的爱戴和敬仰深厚。因此，在创作之初，我就决定一定要写情，以情动人，在情中寻找立意，这是创作的根本。”编剧喻荣军如是说。 从艺术表达的角度来看，《延年和乔年》选择以情感为主线，展现了革命历史中人性的光辉。这种手法不仅让观众更容易产生共鸣，也让革命故事更具温度与感染力。在传统戏曲中融入现代叙事方式，是对传统文化的一次创新尝试，也为革命题材的呈现提供了新的视角。
在风雨如晦的年代，陈独秀的两个儿子陈延年和陈乔年怀揣着对国家和民族的无限热爱，毅然投身革命。他们的故事充满热血与激情，展现了那个时代青年的责任与担当。电视剧《觉醒年代》的热播让延乔兄弟走进了更多观众的视野。剧中，二人走向刑场，望向镜头一笑，那份纯净与勇敢令无数人动容落泪。 他们的牺牲不仅是个人的英勇，更是那个时代无数青年为民族独立、国家富强所付出的缩影。在历史的长河中，正是这些年轻的生命，用热血和信仰点亮了前行的道路。今天，当我们回顾这段历史时，更应铭记那些在黑暗中坚持理想、不惧牺牲的先烈们。他们的精神，依然值得我们传承与敬仰。
“二人的故居就在安庆大南门附近，自从对外开放后，我经常去那里。”《延年和乔年》中饰演陈延年的王泽熙对记者说，对于安庆人来说，他们是家乡的骄傲。看电视剧时，王泽熙就对剧中的黄梅戏片段印象深刻，如今用黄梅戏诠释，王泽熙渴望将家国之情、父子之情、兄弟之情唱进观众心里。
《延年和乔年》中，兄弟两人的故乡安庆，不仅仅是地理坐标，更是作品流淌的精神血液与情感密码。“皖江水、菱湖浪、倒扒狮、迎江寺、振风塔”的反复吟唱，“大南门的牛肉包、江毛水饺、芝麻侉饼包油条、山粉圆子烧肉和鸡汤泡炒米”的香气弥漫在异国绝食抗争的寒夜。观众跟随他们一同感受深切的乡愁，看到立体、有血有肉的少年英雄。
“年轻人是这出戏的中坚力量。”韩再芬表示，剧中除了延乔兄弟由90后演员出演，其他角色也多由青年演员担纲。再芬剧院自成立以来，韩再芬一直坚持按照“全生大”的标准来培养青年男演员——小生、老生、丑生都要能胜任，“每个演员都能出演大戏，并且具备自身特色，这对于黄梅戏包容性强的特点具有重要意义”。
10日晚，韩再芬也将“以老带新”，为上海观众带来有着黄梅戏“活化石”之称的《女驸马》。《女驸马》由安庆专区黄梅戏剧团（安徽再芬黄梅艺术剧院前身）首创首演，麻彩楼、严凤英等老艺术家塑造的冯素珍深入人心。韩再芬在传承经典版本的基础上，融入影视化叙事节奏，将冯素珍女扮男装、冒死救夫的传奇演绎得既诙谐又揪心。剧中“为救李郎离家园”等经典唱段朗朗上口，将唤起众多上海观众的集体记忆。这部诞生于1958年的作品，历经60余年打磨，已成为中国戏曲“女性勇敢追求正义与真爱”主题的经典注脚。（文汇报记者王筱丽）
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