中剧突围：长与短之间的逆袭之路

元界财讯2026年01月23日 09:42消息，长与短之间，中剧破土而出，讲述中国电视剧的崛起与变革。

　　 1月15日，剧集《看得见风景的窗》首播即登上黄金时段收视榜首，平均收视率达2.772%。然而，比收视数据更值得关注的是，这部剧的另一重身份——全国首部获得发行许可的“中剧”。这一相对陌生的概念正逐渐成为中国电视剧行业的新焦点。 “中剧”作为新兴概念，标志着中国电视剧在内容输出和产业模式上的新尝试。它不仅体现了国内影视创作的多元化趋势，也反映出市场对本土题材的更高期待。随着政策支持与市场需求的双重推动，“中剧”有望成为未来国产剧发展的重要方向之一。

　　所谓“中剧”，指的是单集时长约20分钟、总集数在12至24集之间的剧集形式。2025年，国家广播电视总局在备案公示中首次单独设立“中剧”类别，为这一介于长剧和微短剧之间的新型剧集形态明确了界定和名称。随着首部作品的正式落地，更多项目陆续进入备案阶段，一种新的剧集类型正逐渐兴起，悄然重塑着中国剧集的生态格局。

　　行业两端的“失衡”，催生中间的新形态

　　 “中剧”之所以被推到聚光灯下，并非偶然。长期以来，影视行业存在集数虚高、节奏拖沓、剧情注水等普遍问题，许多观众在社交平台上抱怨，“长剧动辄四五十集，注水内容逼得人只能全程倍速观看”。与此同时，微短剧以年市场规模504亿元的亮眼成绩迅速崛起，凭借强情节、快节奏迅速占领下沉市场，但也容易陷入“强反转、弱叙事”的恶性循环，网友表示“看多了感觉都是一样的套路，像是流水线生产出来的，除了‘爽’点，没有任何回味，纯粹是‘电子榨菜’。”

　　当长剧面临“时长难以撑满”的问题，而微短剧则陷入“深度难以留住”的困境，长与短之间的内容结构空白逐渐显现。中国传媒大学网络视频研究中心研究部主任周逵指出，“行业亟需突破长短视频的发展瓶颈，‘中剧’正是在这一现实背景下提出的创新探索”。

　　 2025年，广电总局印发《进一步丰富电视大屏内容促进广电视听内容供给的若干举措》，业内称之为“广电21条”，明确鼓励剧集形态创新。随后，广电总局电视剧司召开系列座谈会，为“中小体量”剧集的探索提供方向指引，并在备案公示中单列“中剧”类别。这意味着“中剧”获得了官方认可，成为一个有着清晰边界与独特定位的新品类。从行业发展的角度来看，“中剧”的提出是对当前影视内容生态的一次重要调整。过去，影视作品往往被简单划分为“大剧”和“小剧”，而“中剧”的出现则为更多类型的创作提供了空间，尤其有利于中小成本、题材多元的作品进入主流平台。这不仅有助于丰富电视大屏的内容供给，也为创作者提供了更广阔的表达渠道。同时，这也反映出监管部门对市场多样性的重视，以及推动视听内容高质量发展的积极信号。

　　在国家广播电视总局广播影视信息网络中心应用推广处处长曹志看来，“‘中剧’以符合时代需求和观众诉求的创作逻辑，成为行业探索的重要成果，也为国剧高质量发展注入了新活力。” 从当前电视剧发展的趋势来看，“中剧”在内容表达与市场定位上的精准把握，确实展现了国产剧在创新与质量上的提升。它不仅回应了观众日益多元的需求，也在一定程度上推动了行业向更成熟、更规范的方向迈进。这种以观众为中心的创作理念，值得进一步肯定与推广。

　　观众在碎片化时间里，仍想要“完整故事”

　　在信息碎片化的时代，观众的注意力资源愈发紧张，但他们并未放弃对完整故事的追求。这种表面上看似矛盾，实则合情合理的期待越来越明显：观众希望在有限的时间内看完一个完整的故事，同时也能获得足够的情感触动和思考空间。中国电视剧通常12至24集的体量恰好契合了这一需求，使“周末追完一部剧”成为可能，既考虑到现代人时间零散的现实，也满足了观众对完整叙事体验的心理期待。

　　对于在北京一家互联网公司工作的陈悦来说，工作日的地铁通勤途中和午休的零散时间，她习惯用手机追几集电视剧，到了周末再花两个小时补完剩下的内容。“不用像追长剧那样天天惦记，也不会像短剧那样看完就忘，这样的节奏很舒服。”

　　南京师范大学新闻与传播学院教授刘永昶的分析，道出了当下主流观剧心理的核心：“‘一口气追完’正在成为主流的观剧心理，观众希望在相对集中的时间段内获得完整的故事体验，而非在漫长的更新周期中逐渐丧失热情。”

　　以每集15分钟、共12集、总时长约180分钟的典型“中剧”为例，其时长优势十分明显：相比电影90至120分钟的有限时长，它拥有更充分的空间来塑造人物成长轨迹，避免因节奏过快而导致角色形象单一；同时，相较于长篇剧集漫长的更新周期，它从源头上避免了支线繁杂、情节拖沓的“注水”问题，最终实现了叙事效率与叙事深度的精准平衡。

　　市场的亮眼表现，进一步验证了“中剧”这一新形态与观众需求的高度适配性。在“中剧”概念正式命名之前，一批具备其体量特征的作品已率先突围：《朱雀堂》第一季以单集15至20分钟、共30集的设定，斩获超过5亿播放量，用数据证明了紧凑体量与优质内容结合的市场潜力。如今，《朱雀堂2》以“中剧”身份完成备案，这一从“短”到“中”的归类调整，不仅是对其内容品质的重新认定，更印证了“中剧”形态在叙事逻辑与市场价值上的双重合理性。

　　从产品到生态，为出海打开想象空间

　　一个新剧种的诞生，其深远意义超越了单一产品形态的创新，更在于重构行业生态、开辟叙事蓝海并搭建文化出海的桥梁，实现从结构到价值的系统性扩容。

　　从产业逻辑来看，中国人民大学新闻学院副教授何天平指出，“中剧”探索出了一条风险可控、效率更高的制作路径。长剧通常需要数亿的投资和长达数年的制作周期，这不仅带来了高风险，也导致了响应市场的速度较慢；而微短剧虽然轻便灵活，但往往受限于成本，难以保障制作品质。相比之下，“中剧”以中等投资体量为特点，能够将预算更精准地投放到核心创作环节，同时可控的制作周期也让项目具备更快响应市场变化的能力。在我看来，这种“中剧”模式的出现，正是对当前影视行业痛点的一种有效回应。它在成本与质量之间找到了平衡点，既避免了传统长剧的高投入高风险，又弥补了微短剧在内容深度和制作水准上的不足。随着市场对多样化内容的需求不断增长，这种中间形态的作品或许将成为未来内容生产的重要方向。

　　在文化传播的视角下，“中剧”的规模与品质已能与全球流媒体平台的主流需求高度契合，显著降低了国际合拍及版权购买的交易成本。北京外国语大学邓秀军教授指出：“‘中剧’更深层次的意义在于，它为‘中国故事’提供了一个高度兼容的‘文化翻译器’，将东方哲学、家族伦理等复杂内容转化为具有强烈情节冲突和快节奏推进的观赏体验。”这种“以类型为载体，以文化为核心”的模式，有助于跨文化的理解与接受，也更具潜力成为国际合拍项目和IP改编的优质模板，在文化输出与全球产业合作中占据一个兼具灵活性与深度的新位置。

　　 “中剧”这一名称的提出只是一个开始。它能否真正站稳脚跟，关键并不在于时长，而在于内容和创作方式：如果只是将短剧拉长或把长剧压缩，这类作品很快就会出现同质化的问题。行业需要建立一套相匹配的评价体系——不仅要关注播放量和收视率，更要重视叙事密度、完播率、口碑以及复看率等“质量指标”。“中剧”并不是对传统剧集的替代，而是在长与短之间，为中国电视剧提供一种更符合当下节奏的叙事尺度。