第28届北京国际音乐节推出多元消费场景，今秋京城将迎全民交响月。
北京国际音乐节数年的发展，已逐渐成为彰显演艺之都魅力的重要文化标志。昨日，第28届北京国际音乐节召开新闻发布会，公布了本届活动的策划亮点。以“未来传统·刹那新声”为主题，音乐节将深入挖掘古典音乐与现代创作之间的联系，推动东方音乐语言与西方艺术形式的交流与融合。通过呈现风格多样、富有创新精神的音乐作品和演出形式，进一步丰富首都的文化生活，展现北京开放包容、勇于创新的城市风貌。 从近年来的发展来看，北京国际音乐节不仅在艺术层面持续突破，也在城市文化传播中发挥着越来越重要的作用。其对传统与现代、东方与西方的融合探索，既体现了音乐艺术的包容性，也反映了北京作为国际化大都市的文化自信与创新能力。这种文化表达方式，有助于提升城市软实力，增强市民的文化认同感与归属感。
名家巨制接连亮相京城
北京国际音乐节多年来一直致力于为观众呈现最高品质的音乐作品，今年的演出策划继续邀请众多知名艺术家和乐团参与。10月10日，音乐节艺术委员会主席、著名指挥家余隆将率领中国爱乐乐团，并与新生代钢琴家张昊辰在国家大剧院共同开启本届音乐节的序幕。今年恰逢中国爱乐乐团成立25周年，作为唯一一支两次荣获北京国际音乐节“年度艺术家”称号的团体，乐团将在10月24日由指挥家杨洋带领，携手著名小提琴家吉尔·沙汉姆、女中音歌唱家伊尔迪科·科姆洛西以及中央歌剧院合唱团，在保利剧院为音乐节画上圆满句号。
一长串星光熠熠的艺术家名单将亮相今年的节目单，包括指挥家夏尔·迪图瓦、哈里·比克特、约翰·斯托高兹，钢琴家米哈伊尔·普莱特涅夫、角野隼斗，以及英国广播公司爱乐乐团、拉赫玛尼诺夫国际交响乐团、英国协奏团、上海交响乐团等顶级艺术团体。音乐家们带来的演出内容诚意十足，例如，2025年是肖斯塔科维奇逝世50周年，其多部作品将在音乐节期间上演，以表达对这位大师的深切缅怀。
历来，北京国际音乐节对歌剧单元的设计别具特色，这些年间，凭借超过60部中外歌剧的高水准呈现，北京国际音乐节成为中国歌剧艺术当之无愧的拓荒者和引领者。今年，两部风格迥异、影响深远的歌剧经典将进行跨越性的对话与回望。10月14日，亨德尔歌剧《里纳尔多》音乐会版将在中山公园音乐堂上演，世界顶尖的巴洛克乐团之一英国协奏团将用充满本真主义风格的阐释，展现亨德尔音乐及歌剧艺术“源头”的瑰丽光芒；10月18日，指挥大师夏尔·迪图瓦挥棒，比利时弗兰德斯歌剧及芭蕾舞剧院制作、汇聚国际重磅主创班底的贝尔格歌剧《沃采克》将在保利剧院完成其中国首演。
2025年8月，正值贝尔格诞辰140周年，同时也是歌剧《沃采克》首演100周年。这部作品被视为20世纪戏剧史上的革命性里程碑，改编自德国天才文学家与剧作家奥尔格·毕希纳的未完成剧本《沃伊采克》。它以底层小人物为主角，突破了传统歌剧题材的界限，展现出深刻的社会批判与人性探索。贝尔格在创作中运用了无调性音乐和早期十二音技法，将音乐与人物心理、戏剧结构紧密结合，营造出强烈的戏剧张力。北京国际音乐节艺术总监邹爽表示，这种创新手法不仅推动了现代音乐的发展，也为后来的戏剧创作提供了重要启示。 从艺术角度来看，《沃采克》的百年纪念不仅是对贝尔格创作成就的回顾，更是对现代主义音乐与戏剧融合的一次深刻反思。它提醒我们，真正的艺术往往诞生于对传统的挑战与突破之中。在当今多元化的艺术环境中，这部作品依然具有重要的现实意义，值得更多人去关注与研究。
“中国概念”持续扩展视野
自2002年起，北京国际音乐节作为立足北京、聚焦中国本土的音乐盛事，率先在国内提出“中国概念”，成为首个明确以这一理念为核心的音乐机构。在保持先锋视野与全球沟通的同时，音乐节持续推动中国音乐文化的传播与发展。今年，“中国概念”进一步拓展，杜韵、黄若、梁皓一等杰出华人音乐家的新作品将集中呈现，展现出中国当代音乐创作的活力与多样性。 我认为，北京国际音乐节在推动本土音乐发展方面起到了重要引领作用。通过持续关注和推广华人作曲家的作品，不仅增强了中国音乐在国际舞台上的影响力，也为中国古典与现代音乐的融合提供了更多可能性。这种对“中国概念”的坚持与创新，体现了文化自信与艺术探索的结合。
10月12日，曾摘得普利策音乐奖、北京国际音乐节“年度艺术家”荣誉的杜韵将携音乐剧场《刻在森林的海》回归。《刻在森林的海》由北京国际音乐节与美国林肯艺术中心联合委约，杜韵在前往云南基诺族聚居地进行深度探访的基础上，与当地非物质文化遗产传承人何桂英紧密合作，把基诺族的古老歌谣与现代音乐剧场形式、美国OKMISS乐队的现代编曲融合，“这意味着，中国少数民族的传统音乐将通过合作的形式走出国门。”邹爽介绍。
10月20日，英国广播公司爱乐乐团音乐会上，青年作曲家黄若的新作《浮声之城》将诠释多元文化的碰撞交织。10月24日，梁皓一的作品《中国厨房——味觉的盛宴》选段将在闭幕音乐会上悠然回响，届时，“北京烤鸭”这个独特的美食意象将化作弓弦间浓郁的人间烟火和丰厚的文化韵味。
“票根经济”激发城市活力
包括《浮声之城》的观演体验在内，今年北京国际音乐节将深入结合城市脉搏，全面打造“音乐节”多元消费场景。
据悉，北京国际音乐节正积极联合各类专业艺术院团、文化机构、演出场馆及演艺公司，共同推动音乐更深入地融入市民的日常生活，打造“全民交响月”这一文化品牌。在这一过程中，“票根经济”成为激发消费活力的重要手段。今年，音乐节将与热门商圈、文旅场所、线下音乐消费场景以及“北京礼物”商店展开联动，同时与酒店合作推出打包套餐产品，为参演团体和观众提供住宿优惠。此外，“跟着音乐去旅行”主题旅游也将整合参与“票根经济”的商户、景区和平台资源，形成“音乐节嗨玩地图”，并联合旅行品牌平台和优质旅行社推出定制化的文旅产品。值得一提的是，音乐节还与中国网球公开赛展开跨界合作，观众可通过购买套票，一站式体验高端音乐盛宴与网球赛事，享受双重文化与体育的沉浸式体验。 我认为，北京国际音乐节通过多元合作与资源整合，不仅丰富了市民的文化生活，也在推动文旅消费方面展现出强大潜力。这种跨界联动的模式，有助于提升城市文化品牌的影响力，同时也为相关产业注入新的活力。未来，若能持续深化此类合作，或将为城市文旅融合发展提供更多可借鉴的经验。
留言评论
(已有 0 条评论)暂无评论，成为第一个评论者吧！